"Шчырае і кранальнае прывітаньне зь Нью-Ёрку ад экс-гітарыста "Песьняроў" у выглядзе інструмэнтальных вэрсіяў знакавых беларускіх твораў. "Роднае" ўмоўна можна падзяліць на дзьве часткі. Адну складаюць народныя песьні ("Ой, рана на Йвана" зь прысьвячэньнем Мулявіну) ды кампазыцыі, якія ў розныя часы зьяўляліліся (не)афіцыйнымі гімнамі Айчыны – "Пагоня", "Мы выйдзем шчыльным радамі", "Магутны Божа". Плюс гімн Эўрасаюзу "Ода радасьці".
Гітара Растопчына чаруе – да аранжаваньня клясікі ён падыйшоў сьмела і без забабонаў, уласьцівых шмат якім інтэрпрэтатарам: "Пагоня" пасавала бы ў якасьці саўндтрэку да амэрыканскага вэстэрну, а ў "Купалінцы" зьмяшаліся ўсходнія ды заходнія музычныя традыцыі. Ды яшчэ гэты прыемны блюзавы налёт у кожнай кампазыцыі. Аніводнага твору Растопчын не папсаваў сваім умяшальніцтвам, а толькі дадаў новых фарбаў. Яскравая музычная праца, выкананая на вышэйшым узроўні."
8/10 Сергей Будкин NN.by
"Гениальный белорусский гитарист-виртуоз Александр Растопчин (на альбоме он прописал вместе с различными гитарами банджо, укулеле, клавишные, бас, перкуссию), проживающий последние с десяток лет на нью-йоркщине, с помощью Ирвина Гроссман (труба, флюгель горн) и Сьюзен Гроссман (валторна) записал поразительнейшую инструментальную пластинку с радикальными (бережно, аккуратно радикальными; в данном контексте – полностью проигнорировав устоявшиеся штампы) версиями белорусской "стандартной" классики (исключение – бетховенская "Oda da Radasci"), чууууточку стилизовав звучание под лютневую средневековую мелодику (или мне послышалось?..).
"Razvitannie z Radzimaj" Огинского, "Pahonia" Куликовича, "Kupalinka", "L’Aurore" Орды, "Oj Rana na Ivana", "Oj Sivy Kon Biazhyc", "Mahutny Bozha" Равенского...
Я могу только предположить, что услышал бы Александр от корифеев земляков-соцеховиков, архаиков-народников, патриотов на ниве музыки, старцев-эстрадников, находись он сейчас на исторической родине... "Неоднозначно" – наверное, самое мягкое определение, которым бы охарактеризовали эту программу мастера отечественных музыкальных искусств. То, что кое-кого взяла бы оторопь от альбома, от того, как смело, незашоренно, без рамок и привязки к заслуженному и каноническому прошлому обошелся АР с известными произведениями – это точно. Культуркинг шок...
Абсолютно свободная, наполненная духом/воздухом, избавленная от аранжировочных клише, бескрайне фантазийная, где-то с юмором и добрым лукавством, где-то верно почти пафосно, мудрая и, само собой, гиперпрофессиональная пластинка. Легкость, в которой бездна труда и ума; тонко и нигде не рвется; не сваливаясь в просящуюся ура-со-слезой-патетику и не переходя границы, за которыми начинается склонность или к самолюбованию, или к ерничанию без тормозов. И, конечно, любовь. Не на показ.
Прослушав этот альбом, видишь ту чудовищную разницу между стандартным мышлением многих и многих отечественных инструменталистов (и гитаристов, и нет), исполнителей, коллективов (даже лучших из лучших) и незакомлексованным мышлением Растопчина. Разница в целый мир."
8/10 Олег Климов Experty.by
"Признаться, ничего подобного в области белорусской музыки еще не издавалось. Разве что в рамках совместного проекта "Я нарадзіўся тут" некоторые классические произведения белорусской песенной культуры подверглись достаточно смелым прочтениям. В данном случае живущий в Нью-Йорке бывший гитарист групп "Сузор’е" и "Песняры" Алекс Растопчин при участии Ирвинга (труба, флюгельгорн) и Сьюзен (валторна) Гроссманов обратился к "нетленке" безусловно с почтением, но категорически по-своему. Вот почему его версии некоторых произведений могут даже шокировать людей из числа ортодоксальных хранителей традиций.
Вот какие произведения содержит данный альбом. Это народные песни (в инструментальных версиях): "Купалінка", "Ой рана на Івана", "Ой, сівы конь бяжыць" (памяти В. Мулявина) и авторские произведения "Развітанне з Радзімай" М.К.Огинского, "Пагоня" М.Куликовича, "Зорка Венера" С.Рак-Михайловского, вальс "L’Aurore" Н.Орды, "Мы выйдзем шчыльными радамі" В.Теравского, "Магутны Божа" М.Ровенского, а также "Ода к радости" Бетховена. Появление в данной программе гимна Европы неслучайно: именно такая идея — показать музыкальную Беларусь в общеевропейской контексте — стояла и перед самим музыкантом, и перед Андреем Санниковым, выступившим на сей раз в непривычной для себя роли продюсера.
Необычность музыкального решения альбома, думаю, объяснит и выбор инструментария Александра. Это акустическая и электрогитары, 12-струнная акустическая гитара, мандолина, теноровое (ирландское банджо), укелеле, слайд-гитара, электронные клавишные, бас-гитара, ударные. Сразу видно, что основу звучания программы составляют гитары. А это в отношении таких произведений, как, скажем, духовный гимн белорусов мира "Магутны Божа" кто-то может потрактовать и как кощунство, покушение на святыни.
Но! Применяя многочисленные обработки звука, смело и умело подходя к оригиналам, тонко расписывая отдельные мелодии Александр Растопчин явно преследует одну из главных целей, ради чего он и взялся за работу. Он вписывает произведения прошлого в самый современный контекст. Он не рассматривает традицию как нечто застывшее, а как человек безусловно творческий вносит в традицию не только собственное ее видение, но и дух современности, что, безусловно, оживляет, казалось бы, застывшие чуть ли не в бронзе опусы. Я лично был к такому повороту готов, поскольку ранее приходилось слышать записи Алекса и познакомиться с его приемами аранжировок и работы со звуком. Но то были в основном его авторские пьесы. Здесь же дело, казалось бы, иное, хотя напомню, что в свое время та же группа "Сузор’е" исполняла фрагменты "Полацкага сшытку". И традиция от этого ничуть не потерпела.
Думаю, что любая традиция, в том числе и музыкальная, сильна и уверена в себе только тогда, когда она ничего не боится. В том числе и экспериментов над собой. Сделанное Растопчиным экспериментом, впрочем, назвать не могу. Это очень индивидуальный и уверенный взгляд в прошлое из дня сегодняшнего, это понимание того, что, оглядываясь все время назад, далеко вперед не уйдешь, что память — это не только прошлое, но и настоящее.
Крайне советую прослушать этот альбом, хотя для того, чтобы в знакомом открыть для себя много нового…"
8/10 Дмитрий Подберезский Ежедневник
"Альбом Александра Растопчина сложно оценивать. Потому что в принципе он абсолютно традиционен для сольной работы гитариста – это инструментальные пьесы во главе с профильным инструментом (пусть и в разных ипостасях). С большим вкусом и умением, но все же это развлечение на любителя, пусть даже благодаря легкому звучанию потенциально открытое для любого слушателя.
Вместе с тем, я не помню сольников белорусских гитаристов (их правда вообще было очень мало), где было бы хоть какое-то музыкальное разнообразие. А тут и блюзы, и вальсы, и марши и народные песни, к тому же исполненные с разными звучаниями: гитара акустическая и электрическая, мандолина и ирландское банджо, укулеле и слайдовая гитара.
Несмотря на это, благодаря единой общей атмосфере и прозрачным, почти релаксовым, аранжировкам диск слушается целостно. А концептуальность подобранного материала (здесь записаны знаковые для Беларуси авторские и народные мелодии вроде полонеза Огинского и "Купалинки") обеспечивает этому диску не только смысловую законченность, но и очевидную культурную значимость."
7/10 Дмитрий Безкоровайный Experty.by
"Плыта "Роднае" былога гітарыста гуртоў "Песняры" і "Сузор’е" Аляксандра Растопчына, які цяпер жыве ў Нью-Ёрку, з аднаго боку акрэсліла вехавыя творы ў музычнай спадчыне беларусаў, а з іншага боку парвала ўсе клішэ, што тычацца традыцыйнага разумення і ўспрыняцця гэтых вядомых твораў.
Альбом унікальны: Растопчын дэманструе разнастайныя магчымасці струнных інструментаў, такіх як банджо, укелеле, мандаліна, акустычная, электра- і бас-гітара, якія дзякуючы бездакорнай тэхніцы і густу музыкі гучаць вельмі сучасна. Кожны інструмент – асобная эмоцыя. Тут жа эмоцый мноства, і самых разнастайных: ад смутку і нават унутраннага трагізму, да маладога палёту і жарту. Эмоцый дадаюць і сціплыя духавыя Ірвінга і С’юзэн Гросманаў, выступаючы часам ў ролі інтра да тэмаў кампазіцый.
Паслухайце, як гучыць "Пагоня"! Мне, як ні круці, яна нагадвае саўнд-трэк да прыгодніцкага фільму!
Шмат песень можна аднесці да рамантычных твораў. Тая ж "Зорка Венера" зрабілася сапраўдным "медляком", а гукавая апрацоўка асноўнай тэмы вобразна малюе прысутнасць гэтай зоркі ў вышыні!
Народныя песні ў Аляксандра Растопчына губляюць сваю спрадвечную журбу, што мне вельмі падабаецца, яны аранжараваныя неяк пранізліва-празрыста і прэтэндуюць на патрапленне ў кантэкст world-music. Лепшай трактоўкі "Ой, рана на Йвана" я не чула!!! Тут і лёгкая эротыка, і флірт, і маладосць, і адчуванне глыбіні зместу свята Купалле.
Творы класікаў Растопчын таксама інтэрпрэтуе па-свойму. "L’Aurore "(waltz) Напалеона Орды набывае характар жартоўнага вясковага вальсочку, а "Развітанне з Радзімай" Агінскага гучыць па-дзіцячаму кранальна і адначасова па-даросламу ўдумліва.
Вянчаюць кружэлку неафіцыйны гімн Беларусі "Магутны Божа" і "Ода да радасці" Бетховена – гімн сучаснай Еўропы, гімн святла і пазітыву. Тут усё проста: Растопчын бачыць Беларусь з яе спадчынай у еўрапейскім кантэксце.
А яшчэ ў творах адчуваецца "блюзавасць" музыкі, яго мега-прафесіяналізм і разуменне традыцый з погляду сучаснага чалавека. Аляксандр Растопчын падарыў беларусам свой незвычайны варыянт вядомых мелодый, а таксама паказаў прыклад "разумнай" музыкі."
Маша Яр, Еўрапейскае радыё для Беларусі
